Éclats de voix #3

• Lundi 7 au mercredi 9 avril 2025 de 10h à 17h

Pour sa troisième édition, Éclats de voix vous propose de plonger au coeur de ce qui fait l'essence d'un ensemble dans l'esthétique des musiques actuelles. Si le chant choral souffre d'une image vieillissante, ce n'est pas la réalité du terrain, où les formations très diverses : ensembles vocaux, grands choeurs, chorales de quartiers abordent une grande variété de répertoires. Nombreux aussi sont les choeurs qui voyagent de la musique classique aux musiques actuelles et ceux qui adjoignent une mise en scène ou une chorégraphie à leurs prestations.

Le répertoire des musiques actuelles rassemble aujourd'hui plusieurs générations sous ses notes. Les mêmes accords, les mêmes idoles ont rythmé différentes époques de notre société. C'est un formidable biais pour réunir des publics. Il est important également que les encadrants de ses pratiques puissent se rencontrer, se former et évoluer dans leur parcours.

Ce format insolite réunit formateurs et stagiaires dans un collectif traversant ensemble 3 propositions pédagogiques. Eclats de voix : un terrain de jeu, de découverte, de spécialisation, d'expérience, et bien plus encore !

Objectifs pédagogiques :
• Explorer des processus de créations collectives
• Interroger le rapport artiste / public
• Interroger le rapport art / pédagogie
• Développer une pédagogie du rythme corporel et vocal
• Découvrir différentes possibilités d'arrangements
• Acquérir une boîte à outils du geste de direction
• Utiliser le mouvement comme support technique et rythmique, coté direction et coté choriste
• Expérimenter l'impact de la posture et de l'engagement corporel dans la création et l'interprétation.

Brice Baillon (formateur en direction de choeur) : directeur musical de Chanson Contemporaine, chef de choeur, harmonisateur, chanteur, directeur musical et artistique du Grand Choral et de l'Aube à l'Unisson (Festival Nuits de Champagne à Troyes).

Qu'elle soit a cappella, triturée, déformée, électronisée, Marion Cassel fait de la voix une matière incontrôlable et modelable, qui devient rythme, harmonie ou mélodie. Elle est nourrie par un triple parcours de formation en jazz, comédie musicale et musiques actuelles au Conservatoire de Paris, ainsi que par une diversité d'expériences vocales. Auteure-compositrice-interprète des groupes Ommm et MITE (Mayumi in the Echo), choriste pour Faada Freddy, mais aussi arrangeuse pour des choeurs, coach vocal et formatrice, elle mène avec passion ses projets d'artiste comme de pédagogue.

Line Tafomat est vocaliste, facilitatrice et formatrice, passionnée par le chant a capella, le groove, la pratique musicale collective, l'improvisation vocale et la pédagogie. Éclectique, globe-­‐trotteuse et polyvalente, elle développe une approche organique de la musique nourrie par des collaborations avec des artistes de tous horizons artistiques à l'échelle nationale et internationale. Elle se forme également auprès d'artistes-pédagogues inspirés dont Bobby McFerrin, Allan Wright, Mauricio Sprovieri, Musica do Circulo, Leela Petronio ou encore Laurent Kraif. En France, en Europe, à La Réunion et au Brésil, elle forme des formateurs et intervient auprès d'artistes, de chorales, de conservatoires, de collectivités territoriales, d'associations, d'entreprises et de particuliers amateurs et professionnels de tous niveaux. Line a obtenu la certification de la PFI “Encadrer les pratiques vocales collectives en musiques actuelles” et est également certifiée facilitatrice Musica do Circulo depuis janvier 2023.
www.linetafomat.com

Prérequis : aucun
Public : encadrants (ou aspirants encadrants) de pratique vocale collective